Духовные стихи

В Рождественский пост не принято веселиться, петь песни. Но есть особый род народных песен – духовные стихи. Это народные песнопения на религиозные сюжеты. В них житийные повествования и евангельские истины обретают простую поэтическую форму. Во время поста духовные стихи приобретают особое звучание, помогают сосредоточиться на смысле подвига покаяния.

Основные темы духовных стихов:

– Покаяние и суд: размышления о смерти, ответе перед Богом, неизбежности воздаяния.

– Страдания Христа: образы Голгофы, предательства, крестного пути.

Взойду я, взойду Как праведные души
На Сеянскую гору. Сухопутию идут,
Встану, гляну, погляжу А грешные души
На огненную реку. Огненной рекой бредут...
(с. Завгороднее Харьковской обл.)

– Милосердие и милостыня: призыв к делам любви как плодам покаяния.

– Жития подвижников: примеры поста, терпения, смирения (Алексей человек Божий, Мария Египетская и др.)

– Страшный Суд и вечная жизнь: контрастные картины райского блаженства и адских мук.

Наши руки грабли, Как на том же на свете
Наши глазы ямы. Ничего нам не нужно.
Что глаза завидят, Только нужно
То руки заграбят... Один сажень земли,
Четыре досточки.
(д. Полосы Тверской обл.)

Духовные стихи в наше время становятся популярными. Их поют в воскресных школах, включают в концерты духовной музыки, разучивают в фольклорных студиях, поют под колёсную лиру и гусли. Некоторые семьи поют духовные песни, и так рождается семейная традиция – не архаика, а живой голос веры, способный говорить с современным человеком на языке сердца.

Пряник печатный

У каждого праздника народного календаря есть свои обязательные элементы: традиции, песни, обычаи, еда.
Рождественские пряники: печатные и козули – древняя традиция русского Севера, их делали только под Рождество. Это в наше время мы печём и расписываем пряники в любое время года. А вот раньше среди праздничных рождественских лакомств пряники занимали особое место – не просто как десерт, а как символ изобилия и отличный подарок. Они хранились очень долго, до полугода.
Отличительная черта печатного пряника – рельефный узор, нанесённый с помощью деревянной доски или скалки (сделанной уже в наше время) с вырезанным рисунком.

Технология изготовления:

1. Тесто раскатывают в пласт.
2. Укладывают на деревянную доску с резным узором.
3. Прижимают и прокатывают скалкой, перенося рисунок.
4. Аккуратно снимают и выпекают рисунком вверх.

Такие пряники нередко становились произведениями народного искусства. На досках часто вырезали:

– сказочных птиц и зверей;
– растительные орнаменты.

В старину печатные пряники подавали на праздники знатным особам, а ещё на свадьбу гостям (такой пряник назывался «разгонный» в знак того, что первый день свадьбы завершён).

Забавы

Игры – прекрасное время¬препровождение. В народе есть игра «Прянична доска». Как играть? Сейчас расскажем.

Эта игра напоминает догонялки и «третий лишний». Все игроки садятся или становятся в одну линию. Один выбирается водящим. Все игроки вытягивают вперёд одну руку, по которой в такт песенке хлопает своей рукой водящий, проходя весь ряд игроков. Водящий ходит, пока песенка не закончится.

Прянична доска,
С целого куска,
С целого пенька
Сбрось-ка паренька!

Песенка заканчивается на каком-то игроке, водящий и игрок встают спинами друг к другу и со словами «раз, два, три, беги» бегут вокруг всех игроков. Нужно оббежать всю линию игроков и добежать до того места, где сидел игрок, занять это свободное место первым. Игра повторяется с другим водящим или с тем же, если он проиграл, не успел занять освободившееся место.

Живая история Рождества

Но пойдём дальше. И перед нами встаёт... живая история Рождества – рождественский вертепный театр. Это старинное рождественское представление, повествующее об истории рождения Христа посредством кукольного, а иногда и живого театра. Это не просто развлечение, а наглядное благовестие – способ донести до зрителей суть праздника через образ и действие.Традиция уходит своими корнями в XI век. Со временем театр видоизменялся. Изначально это были строго библейские спектакли, а в процессе развития к ним добавились бытовые сценки и народный юмор. В XIX – XX веках традиция чуть было не исчезла, но в наше время получила новое дыхание.

Теперь немного об устройстве самого вертепного ящика. Он может быть сделан из картона, из фанеры. В основном это переносная конструкция с одним-двумя ярусами.

Верхний ярус – пещера, где лежит Младенец Христос. Здесь разыгрываются сцены поклонения пастухов и волхвов.

Нижний ярус – дворец царя Ирода; здесь показывают эпизоды избиения младенцев и гибель Ирода.

Ящик украшают резьбой, росписью или тканевыми драпировками, иногда придают ему облик церкви или вифлеемского дома.

В наше время развивается традиция семейного вертепа. Есть международные фестивали вертепщиков. Куклы для вертепа делают самостоятельно, кто из деревянных болванок, кто из ткани и бумаги, и у всех они разные.

Персонажи: Священные образы (неподвижны, без реплик): Богородица, Младенец Иисус, Иосиф Обручник; ангелы (в православной традиции – архангел Гавриил); пастухи с ягнёнком (символ Агнца Божия); три волхва с дарами (золото, ладан, смирна).

Драматические персонажи (активно действуют): Ирод – олицетворение гордыни и злобы; Смерть с косой – кара за грех; Воин – исполнитель жестокого приказа; Рахиль – символ материнского горя; бес-искуситель, уводящий грешника.

Фото: Светлана Конькова

Как проходит представление:
1. Начало: зажигание свечей, создание таинственной атмосферы: поётся тропарь Рождества Христова.
2. Библейская часть: Ангел возвещает радость; пастухи и волхвы приходят к Младенцу с дарами; Ирод приказывает убить младенцев; диалог Ирода со Смертью.
3. Финал: все персонажи выходят на поклон; тушат свечи.

* * *
После вертепного действа полагается поиграть.

Игра «поясок»:

Игроки ставят ряд стульев в линию и садятся. У водящего нет места. Напротив игроков в 5–9 шагах стоит стул, на котором лежит пояс (ремень, верёвка), которым водящий должен салить игроков. Условие: осалив игрока, пояс, ремень или верёвку нужно обязательно положить на место, на стул. Как только водящий осалил по ногам одного из игроков, он бежит, кладёт пояс на стул и пытается занять освободившееся место. В это время игрок, которого осалили, бежит за водящим, пытаясь взять со стула пояс и осалить водящего до того, как тот сядет на его место. Если это у него получилось, то срочно нужно положить пояс на стул и бежать на своё место. Таким образом получаются салки-догонялки, где пояс должен всегда возвращаться на своё место.

Если детей много, то подойдёт такой вариант: все танцуют, музыка останавливается, и нужно схватить себе пару. Кто остался без пары, тот Растяпа. Ему кричат: «Раз, два, три, Растяпа ты!» и продолжают плясать под музыку.

Елена Унтилова, этнопедагог, фольклорист, г. Рыбное. Журнал "Ступени"