В чём же особенность нашего театра? Во-первых, он детский: в постановках участвуют даже трехлетние малыши. Во-вторых, он инклюзивный, то есть включает в себя всех, кто захочет в нем играть, независимо от наличия или отсутствия каких-либо диагнозов. В 2018 году наш театр стал лауреатом городской акции «Народное признание» в номинации «Добровольческая инициатива», а в 2019 – победил на фестивале детского творчества в г. Сочи, соревнуясь с обычными коллективами. В 2020 и 2021 – участвовали во всероссийском фестивале «Разные грани». Гастролировали по Рязанской области, дважды выступали на сценах г. Рязани. За почти четыре года существования мы поставили 12 спектаклей и выходили на сцену десятки раз.
С чего всё началось
В 2018 году я и моя подруга как-то подумали о том, что хорошо бы нашим детям заняться чем-то творческим. У нас обеих есть дети с некоторыми особенностями развития, и, хотя они на тот момент были загружены занятиями с различными специалистами, у них не было шансов попасть в творческий коллектив наравне с обычными ребятами. Коллективы, где есть отбор участников, ориентированы на успех, на достижения, а нашим детям это было не нужно, а нужно было общение, творчество и возможность попробовать себя.
Я обратилась в местный центр развития, который посещают особые дети, и попросила список тех, кому может быть интересно заниматься театральным творчеством. Так возник «костяк» нашего театра. Почти сразу у нас появилось постоянное место для репетиций – большой зал Центра культурного развития г. Касимова, там мы репетируем и выступаем по сей день. Мы заключили договор с Центром от лица Рязанской региональной общественной организации помощи детям с инвалидностью «Добрые сердца», в которой я давно состою и являюсь координатором в Касимове. Отсюда появилось и название театра, одноименное названию организации, частью которой мы стали, – «Добрые сердца».
Мы подключили братьев и сестер наших особенных актеров, и театр стал инклюзивным. Первая наша постановка – «Курочка Ряба и Петушок Золотой Гребешок» – была простенькой, но динамичной. Адаптированная компиляция двух сказок с пасхальными мотивами. Спектакль был приурочен к Светлому Христову Воскресению.
Я написала сценарий с учетом того, что половина актеров либо совсем не говорит, либо говорит мало и непонятно. Роли, где больше слов, взяли на себя обычные ребята, а роли, где больше действия, – особые дети. Два месяца мы репетировали нашу сказочку, и вот 16 мая 2018 года состоялась премьера.
Мы не хотели звать зрителей, потому что боялись провала. Но всё же педагоги привели два класса младших школьников. И случилось настоящее чудо: дети, еще вчера на генеральной репетиции путавшие слова, пропускавшие свой выход, убегавшие со сцены, – эти дети вдруг поняли, для чего они столько трудились. Они ощутили вдохновение, которое охватывает, когда ты создаешь нечто прекрасное и показываешь это зрителям. Ребята, некоторые из которых даже не разговаривали, поняли, что на сцене происходит нечто очень важное, нечто настоящее. Как православный человек, я понимаю, что это – радость от сотворчества с Богом. Ведь Господь вложил в нас, людей, потребность творить. Мы по образу Его. Он Творец, поэтому и мы – творцы.
Первый спектакль принёс нам всем огромную радость. Зрители сопереживали героям: смеялись, когда было смешно, настораживались, когда происходило злодейство, радовались, когда злодеи были наказаны и наступил счастливый финал. Актеры исполнили свои роли четко, будто занимались этим всегда. Это был несомненный триумф, и спустя полтора месяца при огромном желании детей мы поставили второй спектакль – по стихотворению С.Я. Маршака «Старуха, дверь закрой!»
После второго спектакля мы с родителями и детьми осознали, что не можем больше жить без театра, и репетиции стали регулярными круглый год.
Мы ставили и до сих пор ставим спектакли непрерывно. Отыгрываем премьеру, повторяем, иногда гастролируем (так было до ковида и, надеемся, будет снова) и опять принимаемся за репетиции. Это стало нашим образом жизни.
Тематика спектаклей разнообразная, однако каждый год мы делаем постановку к Рождеству Христову и к Пасхе. Хотя театр и не позиционируется как православный, однако большинство наших семей ходит в храм, есть у нас и дети священников в коллективе.
Мы стараемся ставить спектакли, которые учат добру, милосердию и любви к Богу и ближнему, но делают это ненавязчиво, не «в лоб». Что-то оставляю на суд самого зрителя.
В чем секрет?
Представьте себе, что вы смотрите представление. На сцене дети, каждый из которых старается сыграть свою роль максимально правдиво. Вы видите сказочное действо и проживаете эту маленькую жизнь вместе с актерами, и вы не думаете о том, что вон тот мальчик ни разу не встал из кресла, а та девочка ни слова за спектакль не сказала. У мальчика роль старика, который, мирно покачиваясь в кресле-качалке, читает газету, а у девочки – роль кошки, потягивающейся у очага. Они идеально вписываются в свои роли, они успешны в них. Поэтому у зрителя не возникает желания плакать от жалости к нашим детям. Нет! Они не жалкие, а наоборот, – они невероятно артистичны и к каждой своей роли относятся со всей ответственностью и вдохновением.
В этом секрет успеха нашего театра. Суть в индивидуальном подходе. Я пишу роли под каждого конкретного ребенка. Зная, например, что этот ребенок хорошо танцует, а с речью у него проблемы, я дам ему роль, где много движения и мало слов. И наоборот.
Каждый ребенок (и не только ребенок с особенностями, это касается и нормально развивающихся детей) ставит перед собой личную цель, к которой стремится. И достижение этой цели – всегда победа. Например, у одного мальчика, без особенностей развития, не получалось громко произносить реплики со сцены. Путем постоянных упражнений и тренировок он достигает цели и научается говорить громко, так, чтобы хорошо было слышно в зале.
Это его ситуация успеха.
А вот девочка с аутизмом. Для нее сложнее всего совершать произвольные действия, то есть направленно совершать поступки, выстраивая последовательность действий. Её цель – научиться самостоятельно выходить на сцену, отыгрывать свою, пусть несложную, но очень важную роль и самостоятельно сцену покидать. И это её личная ситуация успеха.
Каждый ребенок получает возможность расти над собой, становиться лучше. Мы просто создаем условия, а остальное делают сами дети.
Игра на равных
Обычные ребята из нашего коллектива общаются и дружат с особенными. А особенные общаются и дружат с обычными. Вообще, мне не очень нравится эта терминология, ведь не бывает «обычных» детей. Каждый – особенный и невероятный. Поэтому терминология условна, просто чтобы обозначить две категории.
Я бы сказала, что дети в общении не замечают преград, обусловленных диагнозами. Да, они видят, что у этого ребенка есть некоторые особенности. Мы, взрослые, простым языком объясняем, что происходит и почему тот или иной человек ведет себя подобным образом. Например, некоторым иногда надо полежать, чтобы успокоиться. Остальные дети не обращают на это внимания, а когда товарищ успокоится, они примут его в игру на равных.
Получается, что обычные дети, приходящие в наш театр, растут бок о бок с особыми детьми, и в их сознании видеть непохожего человека рядом – нормально. Есть обоснованная надежда, что в будущем они вырастут понимающими и добрыми людьми.
Бывают ли проблемы? Конечно, бывают! Дети ссорятся, иногда мальчишки могут даже немного подраться, но все конфликты мы стараемся решать здесь и сейчас, чтобы не копить обид. Останавливаем репетицию и проводим работу с детьми, стараемся найти пути решения вне конфликта.
А бывает, что актеры не в настроении, и всю репетицию у нас кто-то плачет, кто-то убегает, кто-то ссорится, а кто-то просто отказывается выходить на сцену. И если раньше, в начале пути, меня и других родителей это могло смутить и навести на грустные мысли, то сейчас, пройдя вместе столько выступлений и гастролей, мы знаем, что это временно. Как в жизни – иногда светит солнце, а временами небосвод заволакивают тучи. Но каждое занятие отзывается пользой для детей. Даже то, на котором они, казалось бы, ничего не делали. Каждый день – подарок Божий, и каждое наше действие нас чему-то учит. С таким подходом у нас в итоге всегда всё получается.
Что же дальше?
В начале пути, четыре года назад, наш театр состоял из восьми семей, в каждой из которых было от одного до троих детей, выступающих на сцене. Сейчас в коллективе 13 семей, в каждой из которых от одного до пяти детей выступают. Количество наших семей изменяется год от года. Кто-то уходит, кто-то приходит. Это нормальный процесс.
Меня очень радует, что в театр стали приходить обычные дети, в семьях которых нет «особых» братьев и сестер. Это значит, что театр становится всё более универсальным для всех.
Мы существуем уже четыре года. Многие дети выросли на наших глазах. Многие были малышами, которых приносили на репетиции, потому что не с кем было оставить, а теперь они сами выступают в коллективе. Что же дальше?
Дальше мы будем двигаться вперед, с Божией помощью, продолжать наше дело, ставить спектакли и радовать зрителей. Но в долгосрочной перспективе, когда наши «особые» дети совсем вырастут и станут особыми взрослыми, мне видится создание на базе театра некой точки дневной занятости для них. Ведь не все в силу своего состояния смогут работать на обычных местах работы, а театральное искусство может стать делом жизни для человека. Или, по меньшей мере, большим увлечением.
Наш театр открыт для всех, мы смотрим вперед с радостью и надеждой на новые творческие успехи наших детей.
Мария Малова, руководитель детского инклюзивного театра «Добрые сердца», г. Касимов